Nirvana的首次录音揭秘：从简陋设备到音乐传奇的

　　在音乐历史的长河中，1991年无疑是一个划时代的年份，这一年不仅见证了Nirvana乐队的崛起，更是Grunge音乐潮流的全面爆发。但在这股浪潮形成之前，Nirvana的第一张专辑《Bleach》的录制经历和使用设备，早已为后来的辉煌奠定了基础。想知道这张被誉为“原始之声”的专辑是如何录制的吗？让我们一起来看看这趟音乐史上的艰难旅程吧！

　　《Bleach》是在西雅图的Reciprocal Recordings录音棚录制的，这个小小的地方却孕育了无数的音乐奇迹。你能想象吗？这张专辑仅用30个小时的录音时间——对，你没听错，6天的时间，乐队在这里精心雕琢出了他们的第一张作品。而整个工程的录音费用只要606.17美元（换算成今天大约是1540美元），这简直是白菜价呢！如此便宜的价格，在今天的音乐圈中几乎无法想象。

　　谁能想到，这样的小轮子推出来的音乐竟然会改变整个音乐界的格局呢？Jack Endino，这位不知名的制作人，在1986年首次来这里录制Green River的专辑，不久后便成为Nirvana的首席制作人。他以最简单的设备，带来了最原始的声音。

　　让我们来聊聊乐队成员Kurt Cobain如何使用手中那把玩具般的吉他。Cobain选择了Univox Hi-Flier Phase III吉他，与其说是乐器，不如说是一个音乐梦想的承载者。这款吉他以其独特的造型和高输出的拾音器，完美地捕捉了粗糙的声音，塑造了Nirvana一贯的音色。在现场演出时，Kurt曾用多把不同的Hi-Flier吉他，但在录制《Bleach》的那段时间，他对这些吉他的使用显得尤为珍贵。

　　在那些张扬个性的演出中，Kurt Cobain的音箱同样犀利。他使用Randall Commander II音箱，在当时可谓是“低成本音乐家”的代表，但正是这样的“简陋”，造就了纯粹。可见，音乐不在于昂贵的设备，而是如何用心去演绎。

　　对于贝斯手Krist Novoselic来说，尽管音响设备信息不多，但他的“秘密武器”却让这张专辑的整体风格更上一层楼。Krist使用了一个巨大的2x15音箱，音频清晰而又低沉。再加上MXR Distortion+效果器，这种硬轴的效果，无疑为Nirvana的声音增添了横跨时代的质感。那样的声音，甚至可以与现今流行的音乐划上等号。

　　值得一提的是，《Bleach》在创作中流露出的不羁与生动，才是音乐的灵魂。在这张专辑中，有人认为乐队的歌词并不重要，甚至制作人Jack Endino在录制期间坦言，Kurt的主要心思也并不在歌词上，而是在声音的完美呈现上。想想看，那个时期的Kurt Cobain，还只是一个有些邋遢、充满激情的年轻人，他的内心对音乐的渴望，让他在录音室中复兴初衷。

　　虽然《Bleach》未能在商业上取得如《Nevermind》般的辉煌，但它无疑是Nirvana乐队不可或缺的一部分。许多乐迷回顾这张专辑时，会感受到它所散发的原始力量。Nirvana在那段日子里所展现出来的态度，是任何一位音乐人都无法模仿的。即使是在后来的纪录片《Come As You Are: The Story of Nirvana》中，Kurt对于歌词的态度也传达出一种“那时根本不关心歌词的心态”。

　　回顾《Bleach》，这不仅仅是一张简单的专辑，它更是Nirvana从简陋到辉煌的开端，象征着无数音乐梦想与坚持的结合。它所承载的不仅是音符，更是年轻人心中的共鸣、感想与真实。你，是否也愿意再次倾听那充满原始魅力的旋律呢？让我们在音乐的世界里继续探索！返回搜狐，查看更多